《红布绿花朵》小娟&山谷里的居民

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产地：《红布绿花朵》小娟&山谷里的居民

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01	红布绿花朵	《红布绿花朵》
02	天空之城	《红布绿花朵》

序曲 

天空之城（吟唱版）

春·惊蛰  鸿雁来

①红布绿花朵

②山谷里的居民 

③三只小鸟

夏·芒种  鸠始鸣 

④晚霞（2008清澈版）

⑤我的窗外

⑥我的家（2008温暖版）

秋·白露  玄鸟归

⑦心的世界

⑧一朵花

冬·小寒  鹊始巢

⑨雨水浇花

⑩两个人

“小娟&山谷里的居民”成立十年 首张原创大碟即将开花结果 
★ 城市中的吟唱 山谷里的声音 
★ 跨时两年精心制作 众人期待的好声音 从心开始一场温暖的四季旅行 
★ 倾情推荐：『山谷里的居民』『我的窗外』『三只小鸟』『心的世界』『红布绿花朵』 
★ 特别推荐：『天空之城』吟唱版 
★ 小娟＆山谷里的居民LOVE－LIVE全国巡回演唱会即将展开

《红布绿花朵》作品介绍

天空之城（吟唱版） 
“山谷里的居民”喜爱的宫崎峻动漫作品《天空之城》主题曲，乐队成员重新编配，用无词吟唱的方式演绎。寻找天空之城的过程，就像追寻一种必须坚持的信念，或许凄美，却义无反顾。 
吟唱版《天空之城》以序曲呈现，带入整张唱片的完整构想。 
红布绿花朵 
一块红布绿花的被面，引发小娟的创作灵感，黎强用一支普通竹笛吹奏出这段平安喜乐。乐迷多年寻找这首歌的录音，2008年首次呈现。小娟说：或许这支竹笛的音准不够，小强也并非专业演奏者，它的意境却很美——这首歌是送给他的礼物。 
山谷里的居民 
曾经的圆明园树林，安静的画面，是这首原创代表作品的源头。口琴仿佛颤动的蝴蝶翅膀，雨棍亦带来一种森林中的幽静。2007年录音版本，如今已成绝响。 
三只小鸟 
广阔的天空之下，几百亩绿色的水稻田，十年之后，变成了高尔夫球场。三只快乐的小鸟，停在水稻田上，化作有表情 
的图案。明亮、自由、飞翔。 
我的窗外 
中国古老的四合院，红瓦绿柱。身在屋内，心却随着鸟儿飞到窗外的辽远的天空。编曲有许多改变，有自身的变化，也有与之前相比的变化，邀请好友打击乐手多米尼克与贝司手张岭共同完成。 
晚霞 
1996年圆明园的晚霞，纪念山谷里居民最初相识的地方。2007年录音，2008年重新缩混，更加清澈透明。 
我的家 
山谷里的居民最受欢迎的代表作，还原现场的制作命题，采用录音室同期录音的方式。现场演出会加几小节吉他前奏，来自吉他手黎强的意外灵感，重新缩混这首歌时，几经考量，乐队决定放弃这段SOLO，让现场与录音有所不同。 
心的世界 
这张专辑中收录的最新创作，代表小娟个人创作的心路变化。创作于2008年夏天，历时五分钟写就歌词，当晚完成作曲。在编曲上，刘晓光弹奏键盘，与黎强的吉他相互呼应。小娟说：真正的爱与宽容，不是发生在你被捧在手心的时候；受到伤害之后，还能有一样的心，那才是真正的爱与宽容。 
一朵花 
这首三拍子的歌曲，是小娟心目中18世纪的英国乡村，古典轻盈的舞步，舞出穿长裙的女孩与花朵的美。吉他弦如蜻蜓点水般轻快拨动，长笛在远处倾诉，好像有，又好像没有。 
雨水浇花 
编曲丰富了各种想像空间的色彩，雨水的叮当，却不杂乱，短笛吹响一段悠扬的午后时光。录音时，好友荒井壮一郞带来积攒多年的两大箱小打击乐器，与乐队成员一起尝试各种可能性。 
两个人 
只有一把吉他的伴奏，同期录音，一遍就通过，成为很难超越的版本。吉他与人声在同一状态下，无法复制，亦无法强求。把这首歌放在专辑的最后，希望透过这片温柔的阳光，带给听者回味憧憬的余音，离别，并不哀伤。 
这也是整张专辑的构想：只有序曲，没有终曲。

《红布绿花朵》 聆听推荐

林一峰（香港 城市民谣音乐人）
有些人一开口就会摄住你的灵魂，让你把心放心交低；那是一种近乎神性，却又唾手可得的幸福。
听小娟的歌，我就一次又一次的经历这个幸福。

张钊维（台湾 音乐文字工作者 纪录片导演）
如同从心里抽出的一缕丝巾，手染素颜，缓缓挥动在摩天楼群的天际线上。

李皖（武汉 乐评人） 
小娟很静，好静。
她就好像不想说什么话，就那么静着，傻着，只觉得好，什么都好。
语言都是多余，乐器都是多余，声音都是多余，但是必须传达。所以有了这语言，有了这乐器，有了这声音。还好，它们不是很多余，在各自必须出场时没有多余的自我表现，这是这张唱片在录音、演唱、演奏上了不起的地方，听见了，好像没听见，没留下什么炫目的东西。
《红布绿花朵》就是一种空。如果我要最老实地写下我的真实感受，我会写：听《红布绿花朵》，冒号，然后空上2000字的格子，然后，日期。

王小峰（北京 乐评人） 
在一个讲究时髦、时尚、时间的时代，我们都拼命去创造一切与时俱进的东西，因而它短命速朽。小娟的歌属于哪个时代？它不属于任何时代，因而适合任何一个时代的人去倾听。我相信民谣的力量，它来自生活与土地，它来自人们的心灵。
我们之所以怀旧，是因为我们不满意现状。全球一体化逐渐吞噬地域文化的个性，但是，总有人会坚持，无欲无求的坚持，把一些特质保留下来。小娟的歌声让我想起台湾民歌运动，让歌唱回归到浪漫，回归到理想，回归到快乐，这样对听者来说才是种享受。
如果说两张翻唱专辑让我们熟悉了小娟的歌声，那么这张原创专辑《红布绿花朵》可以让人们去感受一下小娟的没有华丽，只有美丽的世界。

金兆钧（北京 乐评人） 
小娟清秀清纯，她的歌清新清澈，是这喧嚣时代的一缕清音。

袁越（北京 乐评人） 
一晃两年过去了，这两年里发生了很多事情。新版的《我的窗外》，没有了翻江倒海的高潮，剩下的只有恬淡的心情。我曾经对新版的处理方式有些不满，但昨晚我再次聆听之后终于明白，新版更像他们现在的生活：躲在遥远的通州，每日唱唱歌，谈谈情，不理朝政，云淡风轻。他们的世界，是由花鸟鱼虫组成的。在他们的窗外，只剩下了蓝天。
静下心来，想想自己最近的生活，再来听听这张唱片，我听进去了。

邱大立（广州 乐评人） 
小娟的音乐做得很细心，很干净。我能从里面闻到生活最本质的清香。
这是山谷里的居民的十种记忆，也是他们修筑了十年的家园。
但他们太清净了，也许有人会感到不适。不食人间烟火，是我们对他们音乐的第一印象。他们的歌声，是那么不切实际，离现代，甚至离人类都那么遥远。他们的心灵，竟然如植物般单纯。他们用歌唱围起了一座城，砌起了一片草原，还垒起了一个家。
这张唱片，要献给对这个世界没有太多奢求的一种人。

山谷里居民 档案薄

我喜欢阳光、空灵的感觉， 
就像水一样，需要成为什么形状都可以，水流到哪里，哪里就成为湖泊。 
——小娟

1990年，还在读书的小娟参加崔健巡回义演武汉演唱会，担任嘉宾，由此开始感受到音乐创作的重要；
1993年，小娟背着吉他往返北京武汉之间，感受当时北京理想主义音乐氛围，开始个人音乐创作，写出第一首作品《蓝色的窗外》，幻想自己是一只海鸟，向着太阳不停地飞，不怕跌落地飞；
1993年，屡次与签约、出唱片的机缘错身，想要离开北京的时候遇到吉他手黎强，小娟问：“如果有一天我可以唱歌，你愿意做我的吉他手吗？”黎强点头应允，成为一个终生的承诺；
1994年，小娟参与录制老哥（王昕波）制作的《摇滚北京Ⅱ》，收录自己词曲创作的无伴奏歌曲《美丽的魂魄》，至今听来，仍是加任何一件乐器都嫌多余的完美呈现；
1994年，居住圆明园画家村，创作心路发生改变，由个人情怀的抒发，转为亲近自然，写出《山谷里的居民》、《晚霞》、《红布绿花朵》等更为大气的作品；
1995年至1997年，小娟、黎强在猎奇门酒吧驻唱，当时的歌迷成为今后十多年的朋友； 
1996年，小娟在音乐人陈哲制作的民谣合辑《第一直觉》中演唱《鸽子泪滴在伤口上》；
1998年，北京大学毕业的摇滚青年兼诗人于宙加入，他放弃优越的生活，投入到单纯的音乐世界，小娟&山谷里的居民正式成立；
1998年至2000年，小娟&山谷里的居民在罗杰斯餐厅驻唱，着手录制第一张原创专辑，因对编曲制作的理解不同，专辑录制完成后被三人束之高阁；
同时，小娟进入个人创作的成熟期，面对六郞庄几百亩的水稻田，写出《三只小鸟》、《我的窗外》，以及大量以顾城诗作谱曲的音乐作品。如今，水稻田已变成高尔夫球场；
2000年，迈入新的世纪，参加凤凰卫视《飚音地带》原创音乐演出；
2000年，小娟&山谷里的居民开始在月亮河驻唱，至今。月亮河的老板亦是朋友，他说：听小娟唱歌，天一下子就变蓝了；
2001年4月，参加《三宝作品音乐会》，小娟演唱《我的父亲母亲》电影片尾曲，在这次演绎过程中，小娟的人声被视为一种乐器；
2002年10月，在罗杰斯餐厅举办“小娟个人作品音乐会”；
2005年，演唱民歌手洪启创作的《红雪莲》，黎强弹奏吉他，在网络广泛流传；
2006年4月22日，在“无名高地”举办“娟·涓流淌”乐队专场演出；
2006年底，录制完成老歌新唱专辑《往事如风》，特别收录原创作品《晚霞》；
2007年5月4日，参加2007年度“北京MIDI音乐节”户外演出；
2007年5月30日，参加在北京大学举办的民谣专场演出；
2007年6月3日，担任香港城市民谣音乐人林一峰唱游北京演唱会特邀嘉宾，演唱《山谷里的居民》，并与林一峰合作《我的家》、《梦田》；
2007年7月，推出乐队第二张老歌新唱专辑《细说往事》，收录原创作品《我的家》；原创专辑进入筹备阶段；
2007年8月，参加山东济南举办的中国第二届吉他艺术节；
2007年9月29日，担任台湾现代民歌之父杨弦北京首唱会特邀嘉宾，演唱《小村庄》、《山谷里的居民》、《我的家》、《红雪莲》；同一天参加民谣歌手纪念周璇演唱会；
2007年10月4日，参加云南丽江雪山音乐节民谣专场；
2007年10月，小娟演唱洪启作品《雨水》，黎强弹奏吉他，收录于洪启第二张个人作品辑《阿里木江，你在哪里》；
2007年10月，《我的家》入选北京音乐广播FM974《中国歌曲排行榜》，并受邀参加节目直播；
2007年11月，乐队演出消息荣登新浪网首页； 
2007年11月16日，在中国传媒大学举办乐队成立以来首场正式演唱会；
2007年12月，在杭州举办两场“生活因温暖而美好”演唱会；
2008年2月，打击乐手与口琴演奏者于宙离去；
2008年3月，爵士乐手刘晓光加入，担任打击乐手&长笛，延续“山谷里的居民”最初的音乐理念：让歌唱回到自然，传递给更多热爱生活的人；
2008年3月，《我的家》MV（何明圣、谢宜珊导演）制作完成，并在CHANNEL[V]独家首播，获内地MV排行榜第一名；
2008年4月，三人整理原创作品，认真选曲并重新编曲，进入录音棚正式录音；
2008年5月，参加杭州西湖现代民谣音乐节，三人新阵容首次接受现场检验，得到热情的鼓励；
2008年6月，参加“与汶川同在”等三场赈灾义演，演唱林一峰为小娟创作的新歌《离家不远》，小娟在现场拍卖自己的画作，帮助在地震中受到伤害的人们；
2008年8月，刘奋斗导演的电影《一半是海水，一半是火焰》以小娟清唱的《爱的箴言》为片尾曲；
2008年9月，参加在上海举办的爵士音乐节，邀请贝司手张岭、鼓手高兴（高盛起）加入，丰富现场音乐的细节；
2008年11月，首张原创专辑《红布绿花朵》制作完成，带着跨时两年的温度，诚恳，走过千山万水，终于与你们见面。

山谷里的居民 户口薄

小娟（王秀娟）：主唱&木吉他

我的心里有一个世界，在这个心的世界有广阔的空间和一切美好的感受——音乐就是我的船。 
我拥有这双翅膀，看到彼岸之花就在眼前。

出生在湖北武汉，成长在热爱音乐的家庭。
三岁开始在邻里间举办演唱会，仿若天籁的嗓音是上天的眷顾。几乎每天坚持现场演出，由开始的刻意写歌，发展为无意识创作，任旋律像河水一样自然流淌。
对生活的热情与感恩，影响着身边的每一个人，仿佛靠近她就会变得透明。
她让歌唱变得简单，只要可以歌唱，就别无所求。

黎 强：木吉他&合音

我与音乐有缘，每种乐器都会令我有一种重逢的喜悦。 
弹吉他至今，愈发感觉音乐之爱的磅礴，我给它的，它都更深情地还给了我。

在新疆出生长大，自幼酷爱各种乐器。
十五岁开始自学古典吉他，每天琴不离手。有人说他的吉他可以听出古琴或琵琶的感觉，那是因为，他心中自有广阔的天地，可以把吉他当成乐队来弹奏。
他是一个内心充满童话与色彩的孩子，更是山谷里的路，没有路，人是没有办法往前走的。

刘晓光：打击乐&长笛&合音

我对音乐的理解与生活彼此相关，音乐就是我的生活，它几乎无处不在。 
不同的是我可以偶尔对生活不认真，却做不到哪怕一次对音乐的放任，我太在乎它了。

出生在内蒙古的爵士乐手，擅长萨克斯与钢琴。
融入山谷里的居民，重新练习打击乐与长笛，成为山谷里不可缺少的声音。
多年沉浸在音乐之中，不忘修习书法，试炼内心的安宁与平静。内心对美的向往，不是相互改变，而是融合，山谷里的居民一起走入层次分明的季节。